Mover & performer

 
 
 

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L’aérien, le sublime, la différence. L’écoute, le contact, l’entente. L’espace, le temps, la lumière, les sensations. L’interactif, la grâce, le mouvement. Comment transmettre une valeur dans un geste, un message dans un mouvement, lier le charnel et le narratif. Comment reproduire un frisson, contenir sans falsifier, garder le pur dans l’air du temps, danser avec le digital, élaborer tout en respectant. Ce sont les questions et intérêts d’une jeune danseuse.

J’ai commencé à danser dans le Sud de la France dès mon plus jeune âge, en commençant avec la danse classique, le modern-jazz puis le hip-hop. J’ai tout de suite saisi l’importance de la danse pour m’accompagner et m’aider à appréhender la vie. Pour moi, la véritable révélation a été l’apprentissage de la danse contemporaine, où je me sentais en phase avec une certaine énergie et une certaine ambiance, qui m’ont porté corps et âme vers un épanouissement indescriptible. Durant mon adolescence, cette danse a pris une telle importance qu’elle m’a permis de devenir, puis de développer un intérêt, une envie, puis une passion pour la performance et la scène qui ne m’ont jamais quitté et que je pratique sans relâche depuis.

J’ai eu la chance, dans le cadre de ces années de développement, d’être soutenue dans la création de mes propres solos et d’être primée Médaille d’or pour “Découverte” et Gravité”.


Parallèlement, j’ai toujours été fascinée par le dialogue des arts. Le temps que je ne passais pas à danser en studio, j’étudiais les Arts Appliqués en France. Les enseignements de designs d’objets, d’espace, de mode, de peinture, et même de dessin, ainsi que leur mariage avec la musique, m’ont appris à appréhender autrement le mouvement et à nourrir ma danse.


Naturellement, je me suis orientée vers un programme de danse intensif au Centre AB13, une année qui en me mettant à l’épreuve, m’a confrontée et a confirmé le dessin de mon choix de carrière. J’allais devenir danseuse. C’est à l’Opus Ballet de Florence, en Italie que j’ai intégré une formation professionnelle de danse contemporaine et pluri-disciplinaire pendant trois ans. Des années fondamentales où j’ai reçu une qualité de travail unique et développé une approche précieuse avec de nombreux chorégraphes et enseignants de talent.


Depuis que ma formation est accomplie, je donne priorité à des collaborations et des résidences artistiques où la danse, la performance, l’espace et l’audiovisuel se marient pertinemment. Polyvalente et exploratrice, je suis toujours en devenir. Je cherche à m’ouvrir à de nouveaux horizons, pour que mes expériences artistiques s’étendent en Europe, ou ailleurs. Danseuse nomade, libre, nouvelle. J’ai hâte de créer encore dans l’alternatif et la modernité.

A suivre…

As a mover, I’ve always been fascinated by some particularities. How do you receive, or interpret certain sides of things. Their difference, their airiness, their softness, their sublimation. The interactive, the movement itself, even grace itself. I wonder often how to simply transmit values with bare gestures, a message in motion, how to connect the sensual with the narrative. How to replicate a thrill, contain without tampering, keep the pure within the modernity, dance and create with technology. These are the questions and interests from a becoming mover.

As far as I remember, I’ve always danced. From my early days, I started with ballet, contemporary dance, then modern and hip-hop. To me, it was more than a simple discipline, it was a way to grow, grasp and comprehend life. More answers came when I committed to contemporary and modern dance, where I felt a strong connection with a certain energy, a special atmosphere that transcended me, body and soul, towards an incredible fulfillment. As I became, as a teenager, I have grown a strong interest, then a passion for performing and being on stage. And it was only the beginning.

During these years of personal development, I’ve been supported and encouraged to present the creation of my solos “Discovery” and “Gravity” on stage, during national french amateur competitions. The joy of early golden medals.

Alongside this self-discovery, I’ve been captivated by the dialogue between any kind of arts. When I wasn’t training at the studio, I was studying at home, in France Fine Arts. The teachings were focused on the design of objects, space design, fashion design, painting, drawing ; and their magnifying association with music taught me how to fathom movement and dance differently.

I naturally made the decision to train professionally in AB13, a southern french school. An interesting and challenging year, during which I had confirmation of my life choices and carrier. I was about to become a dancer. And I settled in Italy the receive professional teaching at the Opus Ballet of Florence, a three-years pluri-disciplinary training. These years were fondamental, they shaped the precious and unique relationship I cherish with dance, and I got to learn from very talented teachers and choreographers.

Since I completed my training, I give way to artistic collaborations and residencies, I always try to judiciously marry dance with performance, space and modernity. Multivalent and explorative, I’m still learning. I intend to always open heart and mind, so I can grow and evolve through these human experiences in Europe or elsewhere. A free-spirited, nomadic dancer. I can’t wait to co-create more and multiply ten thousand ways of dancing.

To be continued…